노년기 건강상태 및 우울이 배우자관계만족도에 미치는 종단적 자기효과와 상대방효과

학위논문(석사)--서울대학교 대학원 :생활과학대학 아동가족학과,2019. 8. 한경혜.This study is about interdependence with associations among health status, depression, and marital satisfaction among older couples. The aim of the present study was to examine actor and partner effects based on association among older couples health status and depression on martial satisfaction. According to aged society in Republic of Korea, older couples are more likely to spend daily time in company with. This social phenomenon puts emphasis on marital relationship readjustment. When the old encounters a number of physical, psychological, social loss and decline, their health status becomes weaken and depression due to the decline of health tends to be increased. Health status and depression caused by the health decline in old age may let spouses to be burdened with several roles of daily life for caring his or her partner. In this point, health status and depression in old age may negatively effect on marital satisfaction in terms of marital interdependence. Data used for this study were 4th, 5th, 6th waves from Korean Longitudinal Study of Ageing(KLoSA) with 791 dyads(1,582) over 65years old. Decline of health status increased depression, and this increased depression decreased marital satisfaction. In this mechanism, marital interdependence of older couples did not occurred symmetrically. Wives were more likely to be influenced by aspects of husbands. This study found major results as follows. First, the actor effect of marital satisfaction is affected by health status occurred only to husbands, and the partner effect appeared to both wives and husbands. Second, under the condition that health status affects depression, the actor effect appeared to both wives and husbands, but the partner effect did not occurred. Third, based on depression affects marital satisfaction, the actor effect appeared to husbands, and the partner effect occurred to wives. For older wives, spousal depression was negatively associated with marital satisfaction. Finally, under the association health status, depression, and marital satisfaction, the actor effect occurred to both wives and husbands, and the partner effect appeared only to wives. These results revealed a clear gender differences in terms of existing more conservative patriarch ideology within Korean older couples. The present study added older couples health status, depression, and marital satisfaction by focusing on a dyadic perspective. This finding directs future researchers to further elaborate on the mechanism with caring, household labor, gender role attitude, communication behavior to empirically explore the remained Korean traditional patriarch ideology among older couples.노년기는 부부와 함께 많은 시간을 보내게 됨에 따라 배우자관계의 재적응이 중요하다. 특히 고령사회에 진입한 한국의 경우는 배우자관계만족도의 정도에 따라 여생의 삶의 질이 달라 질 것이라 쉽게 짐작할 수 있다. 노년기는 신체적, 심리적, 사회적으로 쇠퇴와 상실을 맞이하면서 건강상태가 약화되고, 다른 발달적 특성과 다르게 건강상태의 약화로 인한 우울의 증가는 매우 두드러진다. 건강상태의 약화와 우울의 증가는 개인의 문제를 넘어 가까운 배우자에게 일상생활의 다양한 요구와 역할을 가중시킨다. 이러한 측면에서 노년기 건강상태와 우울은 배우자와의 관계에 부정적으로 영향을 미칠 수 있다. 기존에 노년기 배우자관계를 분석한 선행연구들에서는 부부의 상호의존성을 간과해왔다. 더욱이 노년기에는 은퇴와 자녀의 독립으로 부부만의 일상이 상당히 늘어나기 때문에 부부의 상호의존성은 더욱 중요해질 수 있다. 그렇기 때문에 변수 간 관련성을 개인 단위에서 밝히는 것을 넘어 부부 단위의 자료를 통해 부부가 서로 어떻게 영향을 주고받는 지를 정확하게 분석할 필요가 있다. 본 연구에서는 고령화연구패널조사의 2012년, 2014년, 2016년의 자료를 이용하여 건강상태가 우울을 거쳐 배우자관계만족도에 미치는 영향을 부부의 상호의존성에 입각하여 살펴보았다. 건강상태의 약화는 노년기 우울을 증가시키고, 우울의 증가는 배우자관계만족도를 낮추었다. 이러한 메커니즘에서 부부의 상호의존성은 부부 간 대칭적으로 일어나지 않고 아내는 남편의 특성에 지배적으로 영향을 받는다는 결과를 알 수 있었다. 본 연구를 통해 건강상태의 약화와 우울의 증가는 배우자관계만족도를 감소시킬 수 있음과 부부의 상호의존성에서 나타난 노년기 부부관계 역동을 이해할 수 있었다. 본 연구의 분석결과는 다음과 같다. 첫째, 건강상태가 배우자관계만족도에 미치는 영향에서 자기효과는 남편에게만 나타났고, 상대방효과는 아내와 남편 모두에게 일어났다. 아내의 건강상태는 남편보다 좋지 못함에도 아내의 건강상태는 자신의 배우자관계만족도에 유의하지 않았는데 반해, 남편의 건강상태는 아내의 배우자관계만족도에 민감하게 영향을 미쳤다. 이는 잔존해있는 전통적인 가부장적 이데올로기에 따라 아내의 건강상태보다 남편의 건강상태를 더욱 중요시 여긴다는 것을 암시하게 했다. 둘째, 건강상태가 우울에 미치는 영향에서 자기효과는 아내와 남편 모두에게 일어났지만 상대방효과는 두 배우자 모두에게 나타나지 않았다. 노년기의 만성질환이 늘어나고 기력이 쇠해짐에 따라 우울이 증가하는 것은 개인 내 매우 직접적으로 관련이 있지만 부부의 상호의존적인 영향은 없다는 것을 발견하였다. 셋째, 우울이 배우자관계만족도에 미치는 영향에서 자기효과는 남편에게만 일어났고, 상대방효과는 아내에게만 일어났다. 우울에 따른 다양한 역기능적 행동이 아내보다 남편에게 더 부정적으로 나타날 수 있음으로 인해 배우자관계만족도는 낮아질 수 있음을 알았다. 마지막으로, 건강상태가 우울을 거쳐 배우자관계만족도에 미치는 영향에서 자기효과는 아내와 남편에게 모두 일어났으며, 상대방효과는 아내에게만 나타났다. 자신의 심신이 고갈되어 갈 때 배우자는 삶의 우선순위에서 밀려날 수 있기 때문에 배우자와의 관계가 소원해질 수 있다. 또한 가부장성을 사회화 한 두 배우자에게 있어 심신이 쇠약한 남편은 아내에게 더 의존적이고 밀착된 관계로 다양한 요구를 하게 되기 때문에 아내는 역할 과중으로 인한 부담감을 가질 수 있다. 또한 기존 연구와 다르게 아내의 우울보다 남편의 우울이 부부 체계에서 더욱 영향이 큰 것으로 나타나, 남편의 우울로 인한 부부관계의 부적응과 관련한 연구가 누적될 것이 요구된다. 본 연구에서는 노년기 부부의 상호의존성을 바탕으로 건강상태가 우울을 거쳐 배우자관계만족도를 감소시킬 수 있다는 것을 입증하였다. 부부의 상호의존성 분석에서 나타난 바와 같이, 국내 노년기 부부 체계에는 가부장적 이데올로기로 인한 남성중심적인 관계 역동이 지속되고 있음을 알 수 있었다. 후속연구를 통해 노년기 부부관계에서 일어나는 가부장적 이데올로기를 실증적으로 보여줄 수 있는 돌봄 및 가사 노동, 성역할태도, 의사소통 행동 등으로 건강상태, 우울, 배우자관계만족도의 관련성을 보다 구체화시킨다면 노년기 배우자관계만족도에 대한 이해의 폭을 넓히고 개입의 방향과 범위를 명확히 하는데 도움을 줄 수 있을 것이라 기대한다.목 차 Ⅰ. 서론 1 1. 연구의 필요성 및 목적 1 2. 연구문제 및 연구모형 6 Ⅱ. 이론적 배경 및 선행연구 고찰 8 1. 생애과정 관점과 스트레스 발생 모델 8 2. 노년기 배우자관계만족도에 관한 연구 11 3. 노년기 건강상태와 배우자관계만족도의 관련성 14 4. 노년기 건강상태와 우울의 관련성 16 5. 노년기 우울과 배우자관계만족도의 관련성 18 Ⅲ. 연구방법 21 1. 연구자료 및 연구대상 21 2. 측정도구 23 3. 분석방법 24 Ⅳ. 연구결과 27 1. 기술통계와 상관관계 27 2. 연구문제 결과 28 1) 건강상태가 배우자관계만족도에 미치는 자기효과와 상대방효과 28 2) 건강상태가 우울에 미치는 자기효과와 상대방효과 30 3) 우울이 배우자관계만족도에 미치는 자기효과와 상대방효과 31 4) 건강상태가 배우자관계만족도에 미치는 자기효과와 상대방효과에서 우울의 매개효과 33 Ⅴ. 결론 및 논의 39 참고문헌 49 Abstract 68Maste

사례 성과 분석과 제안을 중심으로

학위논문 (박사)-- 서울대학교 대학원 : 미술대학 협동과정미술경영, 2019. 2. 김상훈.In 2010, the exhibition of popular culture icons was held in succession around major art museum all over the world. The exhibition of the popular culture icon, a new type of exhibition that has not been seen before, is a strategic choice for the museum to attract the public by symbolizing the already successful personality beyond the exhibit dealing with popular culture. The purpose of this study is to examine the background of the exhibition of the mass culture icon at the art museum, to confirm how the museum responded through actual case studies, to identify the meaning of the performance of the exhibition of the mass culture icon. The exhibitions of popular culture icons were influenced directly by the exhibitions of art museums as the discourse of contemporary art revealed hybrid and intermedial characteristics. In 2008, due to the global economic crisis stemming from the bankruptcy of Lehman Brothers, many museums have suffered operating crisis due to reduced support from sponsors and sponsors. In order to realize the sustainable management, the art museums sought to discover the value that can be created inside of the museum. In addition, the relationship between the visitors and the museum became an important topic, and as the exhibition of art exhibition became a leisure culture, it became necessary to change as a content that can appeal to the visitors who change in the age and the environment. The exhibition presented as one of the alternative is the exhibition of popular culture icon. This research is the art museum exhibition case study of of V & A in 2013, of MoMA in 2015, and of SeMA(Seoul Museum of Art) as strategic Museums Management. In the case exhibition, the exhibition structure between art and popular culture icons was different, but the possibility of presenting various interpretations and perspectives in the aspect of art discourse was broadened, but did not positively act as a place to revitalize art discourse. In the case of financial aspects, it was possible to derive a profitable value model of the popular culture icons exhibition through the exhibition structure. However, in order to create the right profit value, the museums had to secure the initiative in the exhibition planning aspect of the museum. As the audience of the museum changes to the media audience, it is necessary to make efforts to understand the visitors who change the museum. Especially, the efforts to find out the audience with high loyalty and power such as the fandom-based cultural consumer, should be preceded. The study analyzed the exhibition phenomenon in terms of the management of the art museum, understood the situation of the actual museums and tried to understand the exhibition in the level of the strategy of each museum. Based on this, today's museums proposed a more effective exhibition-holding strategy through exhibition of popular culture icons. The purpose of this study is to investigate the situation of today's art museum. Therefore, this study is the try to understand the background of strategic choice and effort of art museum to cope with contemporary age, to derive its meaning, and to suggest more advanced alternative. It is an attempt to examine art museum management research from various perspectives beyond academic field such as art historical, business, and policy based on actual case. The purpose of this study is to derive a number of suggestions that can help the actual museum management not only in academic studies.세계적으로 2010년대 들어 대중문화 아이콘의 전시가 미술관에서 연달아 개최되고 있다. 이전에는 없던 새로운 유형의 전시인 대중문화 아이콘의 미술관 전시는 대중문화를 다룬 전시를 뛰어넘어 이미 성공한 인물의 상징성에 기반하여 미술관이 대중을 유치하기 위한 전략적 선택이다. 본 연구는 미술관의 대중문화 아이콘 전시 배경을 살펴보고, 실제 사례 연구를 통해 미술관은 어떻게 대응 하였는지를 확인하고, 대중문화 아이콘 전시가 지닌 성과적 의미는 무엇인지, 또 발전적으로 나아가기 위해서 제시할 수 있는 방법은 무엇이 있을지를 살펴보고자 하였다. 대중문화 아이콘 전시는 동시대 미술 담론이 혼종적, 탈장르적 성격을 드러내면서 미술관의 전시가 직접적으로 영향을 받았다. 2008년에는 리먼브라더스의 파산에 따른 전세계 경제 위기로 인해 많은 미술관들이 후원 기업과 후원자들의 지원이 축소되어 많은 미술관들이 운영 위기를 겪었다. 미술관들이 지속 가능한 경영을 위해 미술관이 창출 할 수 있는 가치재를 발굴하고자 하였으며 특히 전시가 지니는 콘텐츠로의 가치를 확대하고자 하였다. 더불어 관람객들과 미술관의 관계가 중요한 화두가 되고, 미술 전시 관람이 여가 문화화 되자 시대나 환경에 변화하는 관람객을 위해 이들을 소구 할 수 있는 콘텐츠 또한 필요하게 되었다. 연구는 그 결과 대안 가운데 하나로 대중문화 아이콘 전시가 제시되었다고 보았다. 2013년 개최된 V&A의 전시와, 2015년 개최된 MoMA의 전시, 2015년 개최된 서울시립미술관의 을 대중문화 아이콘 전시로 미술관들의 미술관 경영 전략 측면에서 사례분석 하였다. 사례 전시는 미술과 대중문화 아이콘 간의 전시 구조가 각기 달라 미술 담론의 측면에서 다양한 해석과 관점을 제시 할 가능성을 넓혔으나, 미술 담론의 활성화를 위한 장(場)으로서의 역할 수행에는 소극적이었다. 재정적 측면의 경우 전시 구조를 통해 대중문화 아이콘 전시가 지닌 수익적 가치 모델을 도출 할 수 있었으나, 미술관들이 제대로 된 수익 가치 창출을 위해서는 미술관의 전시 기획 측면에서의 주도권을 확고히 해야 함을 확인하였다. 미술관의 관객 또한 미디어 향유 관객층으로 변화함에 따라 미술관이 변화하는 관람객을 이해하기 위한 노력이 필요하며, 특히 팬덤을 기반한 문화소비자와 같은 높은 충성도와 소비력을 지닌 관람객을 발굴하고 이들에게 소구하기 위한 노력이 선행되어야 한다. 연구는 미술관 경영 측면에서 전시 현상을 분석하고, 이를 통해 실제 미술관들이 처한 상황을 이해하며, 각 미술관들의 전략 차원에서 전시를 이해하고자 하였다. 이를 바탕으로 오늘날 미술관들이 대중문화 아이콘 전시를 통해 보다 효과적인 전시 개최 전략을 제안하였다. 본 연구는 미술관이 당면한 오늘의 미술관 상황을 연구하고자 하였다. 때문에 동시대에 대처하는 미술관의 전략적 선택과 노력의 배경을 이해하고 그 의미를 도출하며, 보다 발전적인 대안을 제시하고자 하였다. 미술관 경영 연구로서 실제 사례를 토대로 미술사적, 경영학적, 정책적 측면 등 학문적 영역을 넘어 다양한 관점에서 살펴보고자 한 시도이다. 본 연구가 학문에서 그치지 않고 미술관 경영에 도움이 될 수 있는 많은 제언이 도출 하고자 하였다는 점은 본 연구의 의의라 할 수 있다.목 차 제 1 장 서 론 1 제 1 절 연구의 배경 1 제 2 절 선행 연구 12 제 3 절 연구 방법 및 구성 14 제 2 장 미술관의 대중문화 아이콘 전시 배경 18 제 1 절 미술에서의 미술관의 역할 측면 18 제 2 절 미술관 경영에서의 재정적 측면 26 제 3 절 미술관 관객 발굴과 마케팅 커뮤니케이션 측면 45 제 3 장 전시 사례 연구 56 제 1 절 연구 개요 및 방법 56 제 2 절 V&A (2013) 58 제 3 절 MoMA (2015) 73 제 4 절 SeMA (2015) 92 제 5 절 소결 110 제 4 장 미술관 경영측면에서의 전시 성과 및 제언 113 제 1 절 미술 담론의 활성화와 미술관 역할에 대한 이슈 창출 113 제 2 절 대중문화 아이콘 전시를 통한 수익 창출 122 제 3 절 미술관의 관객 발굴과 마케팅 커뮤니케이션 131 제 4 절 소결 및 제언 146 제 5 장 결 론 151 참고 문헌 160 Abstract 179Docto

An Analytical Study on the 「Violin Sonata No.1 in a minor Op. 105」 by R. Schumann

문학에서 시작된 19세기 낭만주의는 음악적으로 이 전의 고전주의에 반해 작곡가의 개인적인 생각과 감정을 중요시하는 경향이 있다. 대표적으로 슈만(Robert Alexander Schumann, 1810-1856)은 형식에 얽매이지 않고 풍부한 상상력과 내면세계로의 성찰을 통한 낭만주의 문학의 순수성을 재현하려 애썼다. 그는 정신착란 증세가 점점 심해지던 후기에도 작곡을 하였는데 거의 연주되지 않고 있는 Violin Sonata No.3을 포함하여 Violin Sonata는 3곡을 남겼다. 그 중 「Violin Sonata No.1 in a minor Op.105」는 전체 3악장으로 구성되어진다. 이 곡은 모든 악장에서 16분 음표를 주로 사용하였으며 1악장에서는 피아노 파트에서 많이 사용되었고 2악장과 3악장에서는 바이올린 파트와 피아노 파트가 번갈아가며 사용되거나 함께 쓰였다. 특히 3악장에서는 피아노 파트와 바이올린 파트가 교대로 같은 선율을 연주하고 반복되는 형태를 취하고 있으며 도약, 반음계적 순차 진행, 부속화음, 지속음 등의 특징을 보이고 있다. 이 곡의 형식은 1악장과 3악장은 일반적인 소나타에서 부분적으로 변형된 소나타 형식으로 나타나는데, 곡의 구성은 다음과 같다. 제 1악장은 Allegro appasionato, a minor, 6/8박자로 되어있으며, 소나타 형식으로 이루어져 있다. 제 2악장은 Allegretto, F Major, 2/4박자로 되어있으며 A-B-A-C-A의 론도 형식으로 구성되어 있다. 제 3악장은 Allegro con brio, a minor, 2/4박자의 변형된 소나타 형식으로 되어있다. 본 논문은 슈만의 작품「Violin Sonata No.1 in a minor Op.105」을 이해하기 위해 낭만주의를 토대로 그가 살아온 전반적인 음악인생과 작품 성향을 살펴보고, 나아가 작품 분석을 통한 악곡에 나타난 주제적 동기의 전개, 선율, 리듬, 화성, 조성 등을 연구하였다. ;This study examined Robert Alexander Schumann's (R. Schumann was born in June 8, 1810, Zwickau, Saxony, and died in July 29, 1856, Endenich, near Bonn, Prussia) lifetime and work and especially the framework of "Violin sonata No.1 in a minor Op. 105," he composed. In R. Schumann's musical score of "Violin sonata No.1 in a minor Op. 105," there are some significances, which are form and structure melody and rhythm, and tonality and harmony. Romanticism is a terminology, which originated in literature of Europe during 19th century and opposed the meaning of Classicism. Musical characteristic of Romanticism emphasized subjective emotion and sentimentality, and also connected with the literature, which were found in the etymology in the 19th century. Unlike the others among many composers in Romantic era of 19th century, R. Schumann considered that the significance of a musical structure and its flow is more important than the significance a musical form or a music itself. R. Schumann was a German composer and an influential music critic, who was a central figure of Romantic era. He's ideas and works well illustrated the concept of Romanticism, his interpretation of music was remarkably compared to the other contemporary composers in 19th century of his period. His musics are well known as characteristics of its lyrical and emotional. R. Schumann's work of "Violin sonata No.1 in a minor Op. 105" was completed in 1851. The time when Schumann composed this music, he was having a significant symptom of a mental disorder. Unlike a general sonata form, "Violin sonata No.1 in a minor Op. 105" had been modified to its form. The composition of this music includes total of 3 movements as follows. The 1st movement is a sonata form of Allegro appassionato, a minor, 6/8 time. The 2nd movement is A-B-A-C-A of Rondo form of Allegretto, F minor, 2/4 time. The 3rd movement is a modified sonata form of Allegro con brio, a minor, 2/4 time. This thesis focuses on R. Schumann's musical life, and particularly on the methods of his expression which he tried to convey his means of passion, romance, and poeticism about his music with only two musical instruments- the piano and the violin.Ⅰ. 서론 1 Ⅱ. 본론 3 A. 낭만주의와 슈만 음악의 특징 3 1. 낭만주의 음악 3 2. 슈만의 생애 6 3. 슈만의 작품 경향 8 B. 슈만의Violin Sonata No.1 in a minor Op. 105분석 14 1. 작품 배경 14 2. 작품 분석 14 Ⅲ. 결론 39 참고문헌 41 Abstract 4

Study of Expressive Piano Technique for Intermediate students: Focusing on 「25 Etudes Introduction a l'art du phrase Op. 45」by S. Heller

본 연구는 피아노 중급학습자의 표현력 향상을 위한 테크닉 연구로서 J. W. 베스틴의 분류를 토대로 피아노 교습을 시작한지 4년～6년정도 되는 중급수준의 학생이 습득해야할 여러 테크닉의 유형을 생리 신체학적 측면에 따른 테크닉 이외에 선율인지와 윤곽이론, 조성과 화성의 색채감 표현하기 등을 더하여 테크닉의 기술성과 예술성이 조화롭게 향상될 수 있는 방법을 제시하는 것을 목적으로 한다. 본 연구에서는 19C 전기낭만파의 작곡가인 스테판 헬러(Stephen Heller, 1813-1888)의 Op. 45「25개의 연습곡 ‘프레이즈의 예술을 위한 도입서’」(25 Études ‘Introduction à l'art du phrasé’)를 연구과제로 선택하였다. 이는 우리나라에서 사용되는 기존의 중급 테크닉 교재들이 주로 손가락 중심의 기술력 향상에 중점을 두고 있기 때문에 기술적인 부분만이 아니라 예술적인 표현방법을 보강할 수 있는 교재의 도입이 시급하다고 사료되었기 때문이다. 헬러의 연습곡집 Op. 45의 25곡은 모두 표제가 있는 성격소품으로 학습자의 흥미를 유발할 수 있으며, 회화적 표현력 등을 향상시키는데 도움이 된다. 또한 주로 ABA의 가곡형식을 띠고 있어 그 구조와 흐름을 파악하는 것이 용이하므로 중급학습자에게 적당한 교재라 사료된다. 본론에서는 죠르지 산도르(Gyorgy Sandor)를 비롯한 여러 20세기 교수학자가 주장한 테크닉 방법론 중 신체 움직임과 관련된 테크닉 유형을 아티큘레이션과 기본적인 5가지 테크닉으로 나누고, 여기에 선율과 리듬, 조성과 색채감 표현을 첨가하여 헬러의 연습곡집 Op. 45에 적용하고자 하였다. 먼저 아티큘레이션에 있어서 레가토는 손가락과 손목, 팔이 연쇄적으로 협동/조절하여 이루어진다. 부드럽고 원활한 레가토는 팔을 능동적으로 움직임으로써 손가락의 무리한 진행을 피하고 각 손가락과 팔의 근육이 평행이 되도록 위치와 방향을 조절 해 주어야 한다. 반면, 스타카토의 짧은 소리는 연주에 관여하는 손가락, 손목, 팔이 동시에 던져짐으로 얻어진다. 하지만 하나의 아티큘레이션이라고 해서 같은 연주방법으로 연주되는 것이 아니며 악곡의 텍스쳐, 스피드, 악상 등의 영향이나 연주자의 해석에 따라서 달라진다. 다섯 가지 기본적인 테크닉에 있어서, 우선 트릴이나 트레몰로는 팔이 내전과 외전 작용과 같은 회전 동작을 취함으로 보다 자연스럽고 편안하게 할 수 있게 된다. 분산화음에도 손가락의 원활한 움직임과 함께 손목의 회전동작이 들어간다. 스케일과 아르페지오는 손목의 위치와 방향을 이끌어주는 팔꿈치의 역할이 중요하다. 코드 연주에서는 건반에 전달되는 힘의 근원에 따라 음량이나 음색이 달라지기 때문에 어깨나 팔의 힘조절이 필수적이다. 하지만 이와 같은 각각의 테크닉은 성부, 음향, 빠르기, 건반에서의 위치 등이 상호 영향을 미치며 미세한 조정을 필요로 한다. 선율의 표현력 향상을 위한 방법으로, 본 논문에서는 마이클 프리드만(Michael Friedmann)의 윤곽이론 중 가장 기본이 되는 인접윤곽열(Contour Adjacency Series: CAS)과 윤곽등급류(Contour Class: CC)에 근거하여 선율의 윤곽을 찾고 이를 그래프와 도식화하였다. 이 방법을 통해 모티브의 변형이나 전조에 의한 변화를 비롯하여 선율의 흐름과 구조를 명확하게 파악할 수 있었다. 또한 프레이징의 설정과 다이나믹의 변화를 보다 쉽고 빠르게 할 수 있게 된다. 선율은 종종 양손으로 나누어 연주되기도 하고, 한손에 선율과 반주가 결합된 형태로도 나오며, 다성부의 호모포니(Homophony)나 폴리포니(Polyphony)적인 텍스쳐로 제시되기도 한다. 각각의 형태에 따라 양손간의 균형, 근육의 협동/조절, 멜로디 보이싱 등과 같은 테크닉이 필요하다. 낭만시대에 들어서 작곡가들은 이전 시대보다 과감한 조성의 변화를 꾀하였고, 화성 언어 또한 풍부해졌다. 헬러는 ‘요정과 인어’에서처럼 신비로움을 표현하기 위해 예기치 않은 전조를 사용하였으며, 색채감을 더하기 위하여 비화성음과 네아폴리탄 6화음(N6)와 같은 특이 화성을 사용하기도 한다. 그러므로 학습자는 스스로 악곡의 조성 변화나 특별한 화성을 파악할 수 있도록 화성악적 이론을 습득해야 하며, 이에 따른 색채감을 표현할 수 있도록 청각적 민감함과 세심한 터치 감각을 길러야 한다. 결론적으로, 모든 신체는 서로 긴밀하게 연결되어 있고, 각각의 근육들이 상호적으로 움직이기 때문에 한 가지 테크닉만으로는 곡을 연주 할 수 없다. 또한 모든 테크닉이 정형화 된 것이 아니므로 상황에 따라 유연하고, 알맞은 테크닉을 구사할 수 있어야 한다. 테크닉이란 단순히 기계적으로 악곡을 연주하는 방법이 아니라 연주자의 개인적인 성향이나 개성을 배재할 수 없는 예술이기 때문이다. 그러므로 중급 학습자들이 보다 자신이 원하는 음악을 연주하기 위해서는 한 가지 표현법이 아닌 스스로에게 맞는 다양한 테크닉을 찾고자 하는 노력이 수반되어야 한다.;This study covers techniques to improve the expressiveness of intermediate-level piano learners. The purpose of the study is to suggest the ways to harmoniously enhance both skills and artistry of the technique by adding melodic cognition, contour theory, and colour of tonality and harmony, to various physiological types of techniques which students who have taken piano lessons for 4 to 6 years should learn, based on the classifications of J. W. Bastien. For this study, 「25 Études ‘Introduction à l'art du phrasé’ Op. 45」by Stephen Heller(1813-1888), an early romantic composer in 19th century, was selected as the research project. This repertory was selected because the pre-existing intermediate technique books in Korea mainly emphasize the improvement of skills focused on fingers, and it was considered urgent to introduce teaching materials that not only deal with technical parts, but also reinforce artistic expressions. All of 25 pieces in Op. 45 are character pieces with titles, so that they could arouse learners' interests and help them to improve pictorial expression. Most of pieces are in ABA form, so that it's easy to understand their structures and pattern, and thus they make the textbook adequate to intermediate-level students. In the main body, among technical methodologies argued by many scholars and pianists in 20th century including Gyorge Sandor, types of techniques associated with physical movement are divided into five basic techniques. They are applied to Op. 45 of Heller's Études with addition of melody, rhythm, tonality and colorful expression. First of all, in articulation, legato is produced by cooperation and control between fingers, wrists and arms in a chain. The soft and smooth legato needs to avoid awkward movement of fingers and arms, and locate the fingers and arm muscles in straight line. One articulation, however, is not played with the same technical movement, but differs according to the speed, texture, dynamics as well as the performer's interpretation. Of the five basic techniques, trills or tremolos, first of all, can be performed more naturally and comfortably by taking rotating motions of arms such as pronation and supination. The rotation with smooth movement of fingers is put in broken chords. The role of elbows, leading locations and directions of wrists, is very important in scale and arpeggio. In playing chords, because the volume or tones vary in the source of power conveyed to piano keys, it's necessary to control strengths of shoulders and arms. Each technique, however, has to be adjusted from time to time depend on the dynamics, tempo, and positions on the keys, etc. For enhancing the ability of melodic expressions, the study finds contour of melody based on Contour Adjacency Series(CAS), the most fundamental contour theories of Michael Friedmann, and Contour Class(CC), and displays them in graphs and diagrams. The transformation of motif, change of keys, patterns and structures of melody can be clearly apprehended through the methods mentioned above. Furthermore, phrasing and the change of dynamics can be noticed more easily and rapidly. Melodies are often devided into two hands, are presented in combination of accompaniment in one hand, and appear in homophonic or polyphonic textures. According to each form, techniques including balance of both hands, cooperation & control of muscles, and melodic voicing are needed. In the age of Romanticism, composers attempted more drastic tonal change than those in the past, and harmonic languages became abundant. Heller used the unexpected modulation to express mystique as in ‘Sprites and Mermaids’ and sometimes used unusual harmony such as non-chordal tones or Neopolitan Sixth(N6) in order to add colorfulness. Learners, therefore, need to be aware of tonal changes or special harmony of pieces, and consequently develop auditory sensitiveness and delicate sense of touch in order to express the colorfulness likewise. In conclusion, since all parts of body are closely related to each other and each muscle moves mutually in connection, it's impossible to play a piece with only one technique. Also, because all techniques are not standardized, it's necessary to use techniques in more flexible way appropriate to different situations; techniques are not just the way to perform a musical piece mechanically, but arts which cannot exclude individual characteristic or personal tast. Therefore, intermediate-level learners must not focus on only one expressive method, but make an effort to find a variety of techniques in order to play the music in the way they want.Ⅰ. 서 론 1 A. 연구의 목적과 필요성 1 B. 연구의 내용과 방법 3 C. 연구의 범위 및 제한점 4 Ⅱ. 이론적 배경 6 A. 에튀드 6 1. 에튀드의 정의 6 2. 에튀드의 개념 6 3. 피아노 에튀드의 역사 7 B. 헬러의 생애와 그의 피아노 음악 10 1. 헬러의 생애 및 음악활동 10 2. 피아노 음악과 에튀드 12 Ⅲ. 표현을 위한 테크닉 16 A. 터치의 종류에 따른 표현 16 1. 레가토 16 2. 두음 슬러 20 3. 스타카토 22 B. 기본적인 테크닉 표현 26 1. 트릴, 트레몰로 27 2. 음계 29 3. 아르페지오 32 4. 분산화음 33 5. 코드연주 35 C. 선율(Melody) 표현 36 1. 프레이징과 선율윤곽 36 가. 프레이징 36 나. 선율윤곽 37 2. 양손으로 멜로디 나누어 연주하기 44 3. 멜로디 보이싱(Melody Voicing) 50 가. 한손에 선율과 반주가 결합된 형태 51 나. 호모포니 54 다. 폴리포니 56 D. 조성과 화성에 따른 색채감 표현 58 1. 조성변화에 의한 색채감 표현 59 2. 화성변화에 의한 색채감 62 E. 다양한 리듬의 올바른 표현 67 1. 빠른음 고르게 연주하기 67 2. 점음표 70 3. 당김음 71 4. 셋잇단음표 73 Ⅳ. 결론 76 참고문헌 81 부록 - 1 헬러(Stephen Heller) Op. 45 악곡분석과 주요 테크닉 학습과제 85 부록 - 2 헬러(Stephen Heller) 작품목록 98 부록 - 3 헬러(Stephen Heller) Op. 45 악보 110 Abstract 12

A Study on Intellectual Structure Using Author Bibliographic Coupling Analysis in the Field of Electrical Engineering

There have been many studies representing intellectual structures of a scholarly field in Informetrics. Author Co-citation Analysis(ACA) technique has been widely used as a means of intellectual structure analysis, but this technique has some limitations on analyzing current research trends in Korea. Therefore, the purpose of this study is to overcome those limitations of ACA by using Author Bibliographic Coupling Analysis(ABCA) technique and represents intellectual structure reflecting current research trends in the field of Korea Electrical Engineering. Bibliographies and references on each article were collected and analyzed from The transactions of KIEE and Journal of Electrical Engineering & Technology, published from 2005 to 2009. Fifty-one authors with contribution frequencies of 12 or higher were selected. Author's profile matrix, cosine similarity matrix and Pearson's correlation coefficient matrix were constructed. Multi-Dimensional Scaling(MDS) analysis was used to map authors in two-dimensional space and clustering analysis was used to examine core subject areas and indicated author clusters onto MDS map. Additionally, Pathfinder network(PFNET) was applied to visualize intellectual interchanges among authors and Parallel Nearest Neighbor Clustering(PNNC) was applied to make clusters. The centrality analysis in the weighted networks was used to find out the top global centrality author and the top local centrality author. The results of intellectual structure analysis in the field of Electrical engineering are as follows. First, the results of MDS analysis has shown authors were mapped in two-dimensional space based on the correlation among authors. Second, in two-dimensional space, authors were arranged along a horizontal axis reflecting a research subject and a vertical axis reflecting a research methodology. Third, the result of cluster analysis has shown 11 author clusters reflecting core subject areas. The name of these clusters are Electric power economy, Distribution automation system, Electric power system protection, Operations of electrical power equipment, HVDC, Analysis of electrical power equipment, Power electronics/Electronic materials, Discharge/High voltage/Plasma, Electrical power equipment, Electric machines, and Numerical analysis of electrical power. Fourth, 11 core subject areas by cluster analysis were compared to subject areas reflected in the research area classified table. The comparing result has shown that 11 core subject areas are main research areas of Electrical Engineering field reflected current research trends. Fifth, The result of intellectual structure analysis by PFNET & PNNC has shown 10 author clusters reflecting core subject areas. The name of these clusters are Electric power economy, Distribution automation system, Electric power system protection, HVDC, Analysis of electrical power equipment, Operations of electrical power equipment/Electric machines/Power electronics Electronic materials, Discharge/High voltage/Plasma, Electrical power equipment, and Numerical analysis of electrical power. Sixth, intellectual structure by MDS & cluster analysis was not significantly different from that by PFNET & PNNC analysis. The results of intellectual interchanges among Electrical engineering authors are as follows. First, the result of authors' institutional affiliation network mapping has shown close correlation between author's institutional affiliation and clustering trends of core subject areas. Second, the result of centrality analysis in the weighted networks has shown that the top author of global centrality who is the most influential people in Electrical Engineering field is Kim, Jae-Chul, followed by Kim, Chul-Hwan, Park, Jong-Bae, Park, Jong-Keun, Park, June-Ho, Shin, Joong-Rin, Rhee, Sang-Bong, Kim, Jin-Ho, Lee, Jong-Beom, Lee, Seung-Jae, etc. Third, the result of centrality analysis in the weighted networks has shown that the top author of local centrality who is the most influential people in one's core subject area is Kwon, Byung-Il, follwed by Rhee, Sang-Bong, Kim, Bal-Ho, Jung, Chae-Kyun, etc. Fourth, the dispersal type graph was drawn to identify author's network centrality. The local centrality was plotted along the X-axis, and the global centrality was plotted along the Y-axis. The authors having both high global centrality value and high local centrality value were not shown in the graph. Most authors had both low-valued global and local centrality. The result of intellectual structure by ABCA reflected current research trends in the Korea electrical engineering field. ABCA could be usefully used in the field of scientific and technical field like this. The results of this study could be utilized in the libraries for collection development and advanced information service. Besides, it could help electro-technicians who want to identify current research trend and author network.;계량정보학 연구는 눈에 보이지 않는 지식의 속성 및 형태를 과학적이고 객관적인 방법으로 분석해 제시해 왔다. 계량정보학 연구 중 학문 분야의 지적구조를 밝혀 세부 주제 영역을 살펴보는 연구는 오랜 시간 동안 꾸준히 진행되어 왔다. 이러한 지적구조 분석의 도구로 저자동시인용분석은 가장 널리 사용되어 왔지만, 최신 연구 동향을 파악하기에는 한계가 있으며 국내 연구 동향을 분석하기에 적합하지 않은 제한점이 있다. 따라서 본 연구에서는 저자동시인용분석이 가지고 있던 한계를 극복하기 위해 저자서지결합분석을 사용하여 국내 최신 연구 동향을 반영하는 지적구조 분석의 결과를 제시하는데 목적을 두었다. 분석 대상은 국내에서 발행되는 전기공학 분야 학술지 중 대한전기학회의 『전기학회논문지』와 『Journal of Electrical Engineering & Technology』이며, 2005년∼2009년의 논문정보 데이터와 참고문헌 데이터를 수집하여 분석하였다. 분석 대상 저자는 논문게재빈도가 높은 순으로 복수저자를 고려하여, 논문 게재 빈도 12회 이상인 51명을 선정하였다. 선정된 저자들이 발표한 논문의 참고문헌정보로부터 저자 프로파일 벡터를 구성하였고, 분석 대상 저자의 프로파일 벡터간 연관도를 산출해 저자서지결합 행렬을 작성하였다. 이 과정에서 코사인 계수와 피어슨 상관계수를 적용하여 행렬을 나타냈다. 다차원척도법으로 저자들의 위치를 2차원 공간상에 지도로 나타낸 후 차원을 해석 하였고, 군집분석으로 저자들의 군집을 확인하여 MDS 지도상에 함께 나타내어 전기공학 분야의 하위 주제 영역을 확인하였다. 또한, 저자들 사이의 관계를 패스파인더 네트워크로 시각화하고 병렬 최근접 이웃 클러스터링 기법으로 군집을 형성하여 전기공학 분야의 하위 주제 영역을 살펴보았다. 이와 함께 저자들의 소속을 네트워크로 시각화하고, 중심성 분석으로 전역 중심 저자와 지역 중심 저자를 확인하였다. 전기공학 분야의 지적구조 분석을 통하여 얻은 결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 다차원척도법으로 저자들을 2차원 지도상에 나타낸 결과 저자들의 위치는 저자 간의 상관관계에 따라 나타났다. 둘째, 다차원척도법으로 나타낸 MDS 지도의 차원을 해석한 결과 X축은 전기공학 분야의 연구 주제를 나타내며 Y축은 연구 방법론을 나타내는 경향이 있다. 셋째, 군집분석 결과 11개의 군집이 형성되었으며, 이들 각 군집은 전기공학 분야의 하위 주제 영역을 나타내었다. 형성된 군집은 전력경제, 배전자동화, 전력계통보호, 전력설비운용, HVDC, 전력설비해석, 전력전자/전기재료, 방전/고전압/플라즈마, 전력기기, 전기기계, 전기수치해석 분야를 나타낸다. 넷째, 군집분석으로 나타난 11개의 하위 주제 분야를 학술연구분야 분류표에 나타난 하위 주제 분야와 비교한 결과, 분석 결과가 분류표에 나타난 모든 하위 주제 분야를 나타내지는 않았지만 전기공학 분야의 주요 연구 영역을 나타냈다. 또한, 새롭게 형성된 영역도 나타나 지적구조의 결과가 최신 연구동향을 반영했음을 알 수 있었다. 다섯째, 패스파인더 네트워크와 병렬 최근접 이웃 클러스터링 기법으로 저자들 사이의 관계를 시각화하고 군집을 형성한 결과 10개의 군집이 형성되었으며 이들 각 군집은 전기공학 분야의 하위 주제 영역을 나타내었다. 형성된 군집은 전력경제, 배전자동화, 전력계통보호, HVDC, 전력설비해석, 전력설비운용/전기기계/전력전자, 전기재료, 방전/고전압/플라즈마, 전력기기, 전기수치해석 분야를 나타내었다. 여섯째, 다차원척도법과 군집분석으로 나타난 지적구조의 결과와 패스파인더 네트워크와 병렬 최근접 이웃 클러스터링 기법으로 나타난 지적구조의 결과가 크게 다르지 않았다. 네트워크 분석으로 전기공학 분야 저자들의 지적 관계를 시각화하고 얻은 결과는 다음과 같다. 첫째, 저자들의 소속기관으로 PFNET 지도를 나타낸 후 분석한 결과, 저자의 소속과 주제 분야별 군집화는 연관성이 있는 것으로 나타났다. 같은 소속 기관의 저자들이 함께 연구하고 논문을 공저로 쓰는 경우가 많아 이와 같은 현상이 높게 나타난 것으로 판단된다. 둘째, 전기공학 분야의 네트워크 중심성 분석 결과, 전역중심성이 가장 높은 저자는 김재철로 나타났다. 그 다음으로 김철환, 박종배, 박종근, 박준호, 신중린, 이상봉, 김진호, 이종범, 이승재 등의 저자 순으로 전역중심성이 높았다. 전역중심성이 높은 저자들은 대부분 전력공학 분야에 분포해 있었다. 이와 같이 전역중심성이 높은 저자는 전기공학 분야에서 다른 저자들과 주제적인 면에서 폭넓게 연계되어 있는 연구자이다. 셋째, 전기공학 분야의 네트워크 중심성 분석 결과, 지역중심성이 가장 높은 저자는 권병일로 나타났다. 그 다음으로는 이상봉, 김발호와 정채균 등의 순으로 나타났다. 이와 같이 지역중심성이 높은 저자는 자신의 세부 연구 분야에서 영향력 있는 연구자이다. 넷째, 저자들의 네트워크 중심성을 한눈에 살펴보기 위해 가로축은 지역중심성, 세로축은 전역중심성을 나타내는 분산형 그래프를 그렸다. 그 결과 전역중심성과 지역중심성이 모두 높은 저자는 나타나지 않았으며, 대부분의 저자들이 전역중심성과 지역중심성이 모두 낮은 곳에 분포해 있었다. 본 연구는 저자서지결합분석을 사용하여 국내 전기공학 분야의 최신 연구 동향을 나타내는 지적구조를 제시하였다. 이와 같이 저자서지결합분석은 국내의 특정 과학기술 분야의 지적구조 분석 연구에서 유용하게 사용될 수 있을 것이다. 또한, 국내 전기공학 분야의 최신 연구 동향을 파악하고, 연구자 네트워크가 어떻게 형성되었는지 확인하고자 하는 전기공학 연구자들에게 도움이 될 것이다. 뿐만 아니라, 도서관과 자료실의 전기공학 분야 장서 개발 및 서비스 제공에 유용한 정보를 제공할 수 있다.I. 서론 1 A. 연구의 목적 1 B. 연구의 방법과 범위 3 C. 선행연구 6 II. 지적구조 분석의 의의 17 A. 인용분석 기법의 유형 및 특징 17 B. 네트워크 분석의 개념 및 특징 29 III. 전기공학 분야의 지적구조 분석과정 39 A. 자료 수집과 저자 선정 39 B. 저자 프로파일 벡터 구성 47 C. 저자서지결합 행렬 작성 48 IV. 전기공학 분야의 지적구조 분석결과 52 A. 다차원척도법에 의한 저자지도 52 B. 군집분석에 의한 저자군집 58 C. 네트워크 분석에 의한 지적구조 70 V. 결론 88 참고문헌 93 부록 1. 피인용저자-인용저자 행렬 99 부록 2. 저자서지결합의 코사인 유사도 행렬 101 부록 3. 저자서지결합의 피어슨 상관계수 행렬 103 ABSTRACT 10

Study of Brand Image Managing Process for National Brand

학위논문 (석사)-- 서울대학교 대학원 : 협동과정미술경영, 2012. 8. 정형민.본 연구는 국가브랜드 이미지의 강화를 위해 시각이미지 관리의 발전 방안을 모색하기 위한 시도이다. 국가브랜드는 2002년 국가브랜드다이나믹 코리아가 등장한 이래 최근 10년간 꾸준히 연구되어 왔다. 그간의 브랜드 이미지 관리에 있어서 국가브랜드 이미지는 긍정적이고 호의적 이미지, 독특하고 개성 있는 이미지, 국내/국외에 모두 통용할 수 있는 이미지 등 브랜드 이미지의 대상을 중심으로 연구되었다. 기존의 연구 관점은 국가브랜드 이미지를 위한 브랜드 이미지 선별 대상에 대한 논의에 집중되었다면 본 연구에서는 국가 브랜드 이미지를 국가브랜드 이미지의 관리 프로세스 측면에서 살펴 보고자 하였다. 또한 브랜드 이미지의 수용이 절대적으로 시각적 이미지에 의존하고 있다는 점에 주목하여 브랜드 관리 프로세스를 통해 도출되는 시각이미지를 통해 분석하였다. 국가브랜드 관리 프로세스에서의 시각이미지 적절성을 살펴보기 위해서 시각이미지의 기준을 선정한 후, 브랜드 관리 프로세스에서 산출된 시각이미지를 VI 삼각형 모델에 대입하여 각 이미지의 관계와 의미를 도출하여 문제점을 발견하였다. 더불어 상대적 비교를 위하여 미국, 호주, 뉴질랜드 등 해외 사례 연구하였다. 그 결과 국가브랜드 이미지는 국가브랜드 관리의 상위 항목인 브랜드 정체성이 최근 4년간 2번이 바뀌었으며 브랜드가 단기적 활용에 국한되고 있어 장기적인 브랜드 이미지 구축이 어려웠음을 알 수 있었다. 하위 항목인 기본 구조 및 지원 구조는 공식 이미지 자체가 없어 시각적 활용이 이루어지지 못하고 있었다. 더불어 기본구조로서 국가브랜드 상징이미지의 구축 및 관리에 대한 의식 부족으로 국가브랜드의 시각 상징화의 관리가 이루어지지 못하고 있었으며, 연상이미지 또한 브랜드 관리와 무관한 이미지로 선별되고 있었다. 국가 브랜드의 일관된 시각이미지 활용의 부재가 가장 큰 문제점이었기에 일관성 이미지를 선정하여 이를 개선 할 것을 제안한다. 본 연구는 실무적, 학문적 관점에서 몇 가지 시사점을 가진다. 첫째, 본 연구는 국가브랜드의 관리에서 일반 브랜드 프로세스 관리를 도입하여 적용시켜보고 국가브랜드 관리 프로세스를 모델화하여 브랜드 관리의 내부적 관점에서 문제점을 발견하고자 하였다. 이는 국가브랜드뿐만 아니라 브랜드 대상 제품이나 서비스가 부재한 공공 기관 및 문화예술단체의 브랜드 관리도 적용 될 수 있다. 둘째, 브랜드 시각 이미지의 관리 기준을 도입하여 국가브랜드의 시각이미지 관리에 적용시켜 보았다. 셋째, 본 연구는 국가브랜드의 시각 이미지 요소를 분류하고 시각 이미지 구축에 있어서 전략적 분류 체계를 정립하고자 시도하였다. 넷째, 대표적인 국가브랜드 이미지 강국을 대상으로 한국과 비교를 통해 국가브랜드 이미지 관리의 차이를 살펴보아 한국의 국가브랜드 관리의 상대적 현황을 알 수 있었다. 국가브랜드 이미지는 브랜드 관리과정에서 적합한 시각 이미지를 산출함으로써 강화 될 수 있기 때문에 본 연구에서 제시하는 국가브랜드 관리 방법과 프로세스 단계 별 시각이미지는 앞으로 국가브랜드 이미지 개선안으로 활용될 수 있으리라 생각된다.목 차 표 목차 vi 그림 목차 vii 제 1 장 서 론 1 제 1 절 연구의 배경 1 제 2 절 선행 연구 2 제 3 절 연구의 내용 및 방법 3 제 2 장 국가브랜드와 이미지관리 프로세스 6 제 1 절 브랜드와 브랜드이미지 관리 6 제 2 절 국가브랜드와 국가브랜드 이미지 관리 프로세스 19 제 3 절 국가브랜드 접점 29 제 3 장 국가브랜드 관리와 시각이미지 36 제 1 절 국가브랜드와 시각이미지 36 제 2 절 시각이미지의 관리 40 제 4 장 한국의 국가브랜드 이미지 분석 50 제 1 절 한국의 국가브랜드 이미지 관리 현황 50 제 2 절 해외사례비교 분석 73 제 5 장 결론 및 제언 92 참고문헌 95 별도첨부 100 Abstract 101Maste

교통기반시설 건설에 따른 외부효과 추정 : 도로확장의 유발효과와 역세권의 부가가치

학위논문(박사) - 한국과학기술원 : 조천식녹색교통대학원, 2017.8,[v, 96 p. :]Transportation infrastructure comprises important social and economic assets and redefines the social structure and spaces according to location and scale. Due to its importance, and because infrastructure requires large capital for construction, planning and design have to consider a number of factors. However, among the factors to be considered, the indirect effect of transportation infrastructure construction has been overlooked because it is difficult to measure and quantify. Therefore, in this study, externalities of transportation infrastructure construction as indirect effects are examined based on microeconomic theories and quantified through empirical data, including induced demand as a negative externality of road construction on the supply side and commercial land value changes as a positive-demand externality on the railway construction.한국과학기술원 :조천식녹색교통대학원

다목적 화학 그물망으로서의 다공성 공유결합 유기 고분자의 합성 전략 및 환경 분야에의 응용

학위논문(박사) - 한국과학기술원 : EEWS대학원, 2016.8 ,[xii, 138 p. :]다공성 재료 중 구조가 유기물로 구성된 다공성 고분자는 기공과 화학적 기능기의 조절 가능성에 의해 최근 큰 주목을 받고 있다. 이는 흡착 과정에서 그 대상이 되는 물질에 친화력을 높이도록 다공성 고분자의 기공 크기와 구조, 그리고 화학적 작용 기능을 조절함으로써 흡착의 효율을 최대화할 수 있기 때문이다. 뿐만 아니라 다공성 고분자는 종래의 다공성 재료가 가지는 문제점 즉, 열과 수분에의 내구성, 비용 등의 문제를 해결할 수 있기 때문에, 실제 흡착 공정에 매우 적합한 특성을 보인다. 본 연구에서는 이러한 다공성 고분자를 중심으로, 수질 오염 물질 정화 (유기 분자 및 중금속), 해수 내 우라늄 흡착, 이산화탄소 포집 등의 환경 응용 분야에 적용하고자 하였다. 이 때 각 응용 분야에 따라 대상이 되는 흡착질(Adsorbate)이 상이하므로, 대상 흡착질 별로 구조와 성능이 최적화된 다공성 고분자를 설계, 합성하고자 하였다. 이로써 환경 및 에너지 분야에서 다공성 고분자를 활용함에 있어, 다공성 고분자의 기공(Porosity)과 화학적 성능(Chemistry)을 설계하고 합성하는 일반화된 방법론, 즉 PC rule을 제안하고자 할 수 있었다. 제 2장에서는 연소후 이산화탄소 포집 공정에서 활용될 수 있는 다공성 고분자를 설계, 합성하였다. 트뢰거 염기의 3차 아민이 함유된 미소공성 고분자를 통하여 단량체 내의 반응 자리 간 거리가 고분자 공극 형성에 영향을 미침을 확인하였다. 또한 구조의 이산화탄소에의 친화력을 향상시키기 위하여 중기공 구조의 다공성 고분자에 알킬 아민과 금속을 도입하여, 구조의 이산화탄소 흡수능 변화를 확인하였다. 제 3장에서는 다공성 고분자의 수처리 응용 분야에의 활용 가능성을 탐구하였다. 아미독심 기능이 함유된 미소공의 고분자를 통하여 실제 해수에서 함유된 우라늄 이온을 회수할 수 있는 연구를 제안하였다. 이 고분자의 합성 방식을 응용, 새로이 합성된 불소 기반의 고분자는 수용 상에 존재하는 전하를 띄는 유기 분자를 선택적으로 제거하는 거동을 보임을 확인하였다. 제 4 장에서는 다공성 고분자를 나노 입자의 안정적인 담지체로 활용하는 연구를 소개하였다. 코발트 산화물과 영가철 나노 입자를 다공성 고분자 구조 내에서 성장시키고, 이 복합 구조를 이차전지 음극재료, 일산화탄소 산화 촉매 및 아조 염료의 분해 촉매로 활용하였다. 나노 입자 및 고분자의 복합 재료는 단일 나노 입자 대비 우수한 안정성과 효율을 보여주었다. 제 5 장에서는 다공성 고분자 구조의 새로운 성능들을 발견하고, 향후 연구 방향을 제언하였다. 먼저 카보닐이 함유된 다공성 고분자가 액상 아민에 용해함을 발견하고 이를 나노 입자, 박막 등으로 가공할 수 있음을 확인하였다. 이는 낮은 용해도를 인하여 가공성이 낮았던 망상의 고분자를 용액화할 수 있는 새로운 기법으로서, 향후 멤브레인, 필름 기판, 고분자 나노 입자 등 다양한 분야에서 활용 가능한 기술이다. 두번째로, 사차 암모늄 자리를 가지는 이온성 다공성 고분자를 합성, 전하를 가지는 다공성 고분자가 높은 흡습성이 있음을 확인하였다. 이 고분자는 상용 제습용 물질 (실리카겔 및 제올라이트) 대비 우수한 수분 흡수능과 흡/탈착 속도를 나타내어, 향후 단순 제습제 뿐만 아니라 수분 센서, 열 교환 수지 등으로 활용될 가능성을 보여주었다.한국과학기술원 :EEWS대학원

지속 가능한 수처리를 위한 나노 물질 개발 연구

학위논문(석사) - 한국과학기술원 : EEWS대학원, 2013.2, [ iv, 80 p. ]Nanomaterials have been raised as a possible solution for sustainable water treatment due to their high efficiency and effectiveness even at low concentration. In this study, nanoparticles, nanofibers and organic polymers with nanoporosity have been synthesized to be utilized for arsenic removal and heavy metal adsorption. Based upon the different structures and physico-chemical properties of those nanomaterials, it has driven methods and alternatives to bring nanomaterials to field applications in sustainable way. In chapter 3, barium hexaferrite (BaFe12O19) nanoparticles have been prepared via solvothermal synthesis with subsequent annealing process. Annealed nanoparticles with 200 - 500nm size show enhanced arsenic removal efficiency than that of iron oxide nanoparticles of similar sizes. In following chapter 4, electrospun barium hexaferrite (BaFe12O19) nanofibers have been produced and utilized for magnetic separation of arsenic stained nanoparticles. It is found that <99.9% of nanoparticles which absorbed arsenic ions were separated from the original solutions with high level of arsenic removal efficiency (~97.6%). In the last chapter, covalent organic polymers (COPs) have been synthesized and applied for heavy metal adsorption. Due to the organized pore structure and the functionalities of COPs, crystalline oxide nanoparticles with uniform structure have been produced via metal adsorption / templation onto COPs. The morphologies of oxide nanoparticles are highly correlated with inner structure of amorphous COPs, therefore the synthetic process in this study could offer the way to look into the pore structure of amorphous polymers. Moreover, the composites with COPs and metal oxide nanoparticles show superior lithium ion battery performance with good cyclic stability and reversibility.한국과학기술원 : EEWS대학원