Vigencia de la tragedia, novela, violencia

¿Por qué justamente la tragedia como punto de partida del relato en algunas novelas de José Pablo Feinmann? ¿Qué sentido adquiere la referencia a la forma literaria en el contexto de las historias que organizan la trama de las novelas? La pregunta exige —tratándose de las obras de Feinmann (La Astucia de la razón, 2001 [1990 ]; El mandato, 2000 y La sombra de Heidegger, 2005)— una consideración del concepto desde la poética hegeliana y desde lo trágico como experiencia humana. Mi trabajo se propone dilucidar algunos de los interrogantes que plantea la mención explícita al género en mundos donde impera la atmósfera de lo popular, y, fundamentalmente, pensar cómo esa presencia configura la articulación conflictiva entre lo particular y lo social en los mundos que Feinmann construye. Estas notas muestran el procedimiento en virtud del cual las novelas afirman la equivalencia de lógicas dicotómicas provocadoras de un efecto de oscilación en el tono de los textos.Centro de Estudios de Teoría y Crítica Literari

Magazine journalism: a complex view

In this study, we attempted to understand and explain the magazine journalism in its various aspects complementary, concurrent and antagonistic. For this, we rely on the seven principles of the complex thought proposed by Edgar Morin: systemic principle, hologramatic principle, principle of retroactive circuit, principle of recursive circuit, principle of self-eco-organization, dialogical principle and principle of reintroduction. Thus, we propose to reflect on how the rational and the subjective, ethics and aesthetics, nature and culture, wisdom and dementia dialogue in the focused medium.Neste estudo, buscamos compreender e explicar o jornalismo de revista em seus diversos aspectos complementares, concorrentes e antagônicos. Para isso, nos amparamos nos sete princípios do pensamento complexo, propostos por Edgar Morin: princípio sistêmico, princípio hologramático, princípio do anel retroativo, princípio do anel recursivo, princípio da auto-eco-organização, princípio dialógico e princípio da reintrodução. Deste modo, nos propomos a refletir sobre como o racional e o subjetivo, a ética e a estética, a natureza e a cultura, a sabedoria e a demência dialogam no meio de comunição em foco

Contos de fada e pós-modernidade: Reflexões sobre o oximoro do reencantamento desencantado // Fairy tales and postmodernity: Reflections about the disenchanted reenchantment oxymoron

RESUMO O presente artigo busca compreender as versões cinematográficas infantis de contos de fada, lançadas no Brasil entre 2000 e 2012, como sintomas de uma época marcada, principalmente, pelas noções do encantamento e do desencantamento. A estética do realismo adentra os contos e promove metamorfoses, demonstrando uma migração das histórias do contexto moderno para o pós-moderno: as expectativas se apagam e os desejos se voltam às esferas do possível, do tangível e do concreto, daquilo que os seres ordinários também podem almejar. Procura-se, portanto, analisar o oximoro desencantamento/reencantamento. Para tanto, selecionou-se cinco filmes: Deu a Louca na Chapeuzinho, Deu a Louca na Cinderela, A Verdadeira História do Gato de Botas, Deu a Louca na Branca de Neve e Deu a Louca na Chapeuzinho 2. Sua escolha justifica-se por enunciarem as mudanças nos títulos e em função dos personagens clássicos. ABSTRACT This paper intends to understand the children's film versions of fairy tales, launched in Brazil, between 2000 and 2012, as symptoms of an age marked mainly by the notions of enchantment and disenchantment. The aesthetics of realism enters into the tales and promotes metamorphosis, demonstrating a migration of the stories of the modern context to the postmodern: the expectations are erased and the desires migrate to the spheres of possible, tangible and concrete, to what ordinary beings can aspire too. This study aims, therefore, analyze the oxymoron disenchantment/reenchantment. For that, we selected five films: Hoodwinked; Happily N’Ever After; The True Story of Puss in Boots, Happily N’Ever After 2 (Snow White – Another Bite at the Apple) and Hoodwinked Too. This choice is justified by showing changes in the titles and because of the classic characters

Nas representações, imagens e imaginários

O presente artigo tem por objetivo pensar a relação entre imagens, representações e imaginários. As imagens podem alimentar representações que definem imaginários. Os imaginários são bacias semânticas de onde jorram representações em forma de imagens. Imagens, imaginários e representações se retroalimentam, se interpenetram, se confundem; são senhas sem as quais não se pode pensar a comunicação, mesmo a vida em sociedade. Para refletir sobre as relações complexas entre tais noções, neste estudo trabalhou-se com o aporte teórico de Georg Simmel, Serge Moscovici, Gilbert Durand e Michel Maffesoli, numa perspectiva compreensiva

Uma série de contos e os contos em série: o imaginário pós-moderno em Once Upon a Time

Esta pesquisa busca compreender a manifestação do imaginário pós-moderno na narrativa feérica seriada Once Upon a Time. Movida por esse intuito, percorre o trajeto em que tramas e personagens passam por metamorfoses, para entender como o espírito do tempo se apresenta na primeira temporada da série. As noções-chave que a guiam são as de imaginário (e suas tecnologias) e de pós-modernidade. Mas conta também com o aporte teórico sobre contos de fadas e séries televisivas. Por meio delas, da Sociologia Compreensiva como método e da Análise Fílmica Compreensiva da Narrativa Seriada como técnica de pesquisa, lança-se à cartografia de Once Upon a Time no âmbito da Sociologia da Comunicação. Com essa base, teórica e metodológica, interpreta o micromuseu imaginário vivo da série, o qual revela-se metáfora (senão, caricatura) da socialidade contemporânea. Além disso, no trajeto antropológico desta pesquisa propõe-se, entre outros avanços teóricos, noções próprias de imaginário, regime das imagens contemporâneas, pós-modernidade, comunicação e contos de fadas. Sugere-se, ademais, uma nova forma de analisar séries televisivas.This research seeks to comprehend the manifestation of the postmodern imaginary in the feeric serial narrative Once Upon a Time. Moved by this purpose, it goes through a path in which plots and characters suffer metamorphoses, to understand how the spirit of time shows itself up in the first season of this series. The key notions that guide it are of imaginary (and its technologies) and of postmodernity. But it also counts on the theoretical contribution of the fairy tales and of the television series. Through them, the Comprehensive Sociology, as method, and the Comprehensive Film Analysis of Serialized Narrative, as research technique, it launches into the cartography of Once Upon a Time in the field of Sociology Communication. With this theoretical and methodological basis, it deciphers the living imaginary micromuseum of this series, which reveals itself as a metaphor (if not, a caricature) of contemporary sociality. In addition, in the anthropological path of this research, it is proposed, among other theoretical advances, its own notions of imaginary, regime of contemporary images, postmodernity, communication and fairy tales. It is also suggested a new way of analyzing television series

Revistas Veja e Época: um olhar complexo

Este estudo buscará compreender e explicar a produção de sentido no Jornalismo de revista, a partir de um olhar complexo às semanais de informação, Veja e Época. Para investigarmos o tecer dos significados será preciso o desfazer da trama. Com este fim, selecionamos as categorias, a priori, que nortearão o nosso olhar: Figuras de Linguagem, de Domingos Paschoal Cegalla, e Estereótipo, Mito, Cultura, Poder e Socioleto, de Roland Barthes. Por meio delas, da Semiologia barthesiana, como técnica de análise, e do Paradigma da Complexidade moriniano, como método de pesquisa, iremos ao encontro da decifração dos signos de nosso objeto. Durante a trajetória de investigação, veremos, ainda, surgirem duas categorias, a posteriori, que contribuirão para a nossa visão – e vidência – do discurso nos magazines: Pós- Modernidade, de Michel Maffesoli, e, Autoajuda, de Arnaldo Chagas. Com esta base, teórica e metodológica, refletiremos de forma transdisciplinar e dialógica sobre as metamorfoses no modo de fazer e de narrar dos magazines, na contemporaneidade. Veremos que as interações, complementares, concorrentes e antagônicas, entre razão e emoção, ética e estética, sabedoria e demência, revelam um Jornalismo de revista pós-moderno, com estratégias próprias de adesão e de encantamento.This study will seek to understand and explain the production of meaning in magazine journalism, from a complex view to weekly magazines, Veja and Época. To investigate the spinning of significations, we need the unraveling of the weave. To this end, we selected the categories, a priori, that will guide our gaze: Figures of Language, from Domingos Paschoal Cegalla, and Stereotype, Myth, Culture, Power and sociolect, from Roland Barthes. Through them, barthesian Semiology, as analysis technique, and Paradigm of Complexity morinean, as research method, we will quest for decoding of signs of our object. During the course of investigation, we will see, still, two categories emerge a posteriori, that will contribute to our vision – and vidence – of speech in magazines: Postmodernity, from Michel Maffesoli, and Self-Help, from Arnaldo Chagas. On this basis, theoretical and methodological, we will reflect by a transdisciplinary and dialogic way on the metamorphoses in making and narrating of the magazines, at contemporaneity. We will see that the interactions, complementary, competing and antagonistic, between reason and emotion, ethics and esthetics, wisdom and dementia, reveals a postmodern magazine journalism, with their own strategies for adherence and enchantment

As múltiplas faces do artista contemporâneo

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Aberration-corrected electron microscopy of nanoparticles

The early history of scanning transmission electron microscopy (STEM) is reviewed as a way to frame the technical issues that make aberration correction an essential upgrade for the study of nanoparticles using STEM. The principles of aberration correction are explained, and the use of aberration-corrected microscopy in the study of nanostructures is exemplified in order to remark the features and challenges in the use of this measuring techniqu