Expresionismo y expresión en la danza de Vicente Escudero desde el «Zeitgeist» de la música de Arnold Schönberg

El periodo que va desde 1907 a 1936, conocido como el de las vanguardias históricas, abarca unos años intensos y sobresalientes de la cultura española. En todas las facetas de la vida artística hubo aportaciones relevantes e innovadoras y la actividad que desarrollaron músicos, pintores, poetas y críticos, además de sorprendente manifestó una fuerte interrelación entre las artes. Las prácticas artísticas experimentaron una crisis en la estética organicista tradicional y consecuentemente se hicieron autoreflexivas. El contacto con el exterior fue muy abundante y las noticias circularon fluidamente. Los viajes a París, Londres o Berlín eran frecuentes. También el paso por nuestro país de gran cantidad de artistas extranjeros fue fundamental para el desarrollo de la actividad creativa

El Colegio Músico de la Purísima Concepción de Valladolid en el siglo XIX: trayectoria y alternativas a la institución

El Colegio de niños músicos de la Purísima Concepción de Valladolid tuvo una trayectoria desigual desde su creación en 1627 hasta las primeras décadas del siglo XX. En el período estudiado (siglo XIX), los niños de coro de la catedral vallisoletana reciben formación musical en distintas condiciones, dependiendo de las circunstancias del Colegio, que llega a ser suprimido entre 1810 y 1879

La danza española y la ilusión cinematográfica en Mariemma: de las variedades al recital de danzas (1934-1943)

El papel específico de Mariemma (1917-2008) en su contribución a la conformación de la identidad de la danza española tras la guerra civil, exige ser estudiado desde los numerosos frentes que plasmaron su actividad como bailarina, coreógrafa y maestra. Este trabajo busca dar una primera aproximación de la recepción, el contexto formal y el repertorio en el que Mariemma proyecta su carrera artística desde España (1940), tras sus años de infancia y juventud en París (1920-1939). Con este objetivo, se utiliza una metodología que combina las entrevistas a informantes que fueron testigos cercanos de su labor, además del apoyo en fuentes documentales (hemeroteca y fílmicas) desconocidas hasta ahora. Desde los años 40, la bailarina presentó bailes regionales junto con repertorio de escuela bolera, flamenco y danza estilizada en el formato del recital de danzas. Al mismo tiempo. Mariemma hacía sus primeras incursiones en el cine con títulos como Boy (Antonio Calvache, 1940) o Donne-moi tes yeux (Sacha Guitry, 1943). Películas que han pasado desapercibidas porque pertenecen a los primeros años de la posguerra española y coinciden cronológicamente con su debut en el formato del recital de danzas. Por otra parte, son documentos con una visibilidad mínima al quedar sumergidos en las hemerotecas o supeditados a las exigencias de la gran industria cinematográfica

Comunicación online de los destinos turísticos

Los destinos turísticos han encontrado en la Web un imprescindible canal de promoción, principalmente a través del sitio web oficial y de los perfiles oficiales en redes sociales. Sin embargo, en España existe todavía un amplio margen de mejora en la profesionalización de la gestión estratégica y operativa de la presencia online de los destinos. Esta situación hace muy recomendable que desde el ámbito de la comunicación se dedique una mayor atención a este campo, tanto desde el punto de vista profesional como desde el punto de vista académico

La Gestión de las marcas de destino y de territorio desde la perspectiva de las relaciones públicas

La gestió de marques de destinació o de territori és relativament recent i el seu desenvolupament ha partit principalment dels pressupòsits teòrics del màrqueting. Malgrat això, actualment aquests conceptes i la seva gestió operativa resulten més adequats des de la disciplina de les relacions públiques, ja que els territoris no són productes amb interessos únicament comercials i impliquen una multiplicitat de públics, entre altres motius. Els resultats d'aquest estudi mostren la preponderància del màrqueting en aquestes tasques: els professionals no posseeixen formació en relacions públiques, poques destinacions posseeixen plans de comunicació i es dirigeixen a molt pocs públics, bàsicament a turistes. Com a conseqüència, es constata la necessitat de l'evolució teòrica d'aquests conceptes i de la seva gestió des de la perspectiva de les relacions públiques per aconseguir un desenvolupament del territori més global, just, participatiu i sostenible.The management of destination branding and place branding is a relatively new concept, the development of which has mainly been based on theoretical marketing considerations. Despite this, these brands and their operational management can now be more suitably based on public relations, among other reasons because places are not products marked by commercial interests alone and because they involve a variety of publics. This paper highlights the preponderance of marketing in destination-brand and place-brand management: indeed, professionals lack training in public relations, few destinations have communication plans, and such plans are mainly focused on tourists, addressing very few other target groups. Consequently, a theoretical change is required in these concepts and their management from the public relations perspective to achieve a more comprehensive, fairer, more participatory and more sustainable place development.La gestión de marcas de destino o de territorio es relativamente reciente y su desarrollo ha partido principalmente de los presupuestos teóricos del marketing. A pesar de ello, actualmente estos conceptos y su gestión operativa se adecuan mejor a la disciplina de las relaciones públicas, debido a que los territorios no son productos con intereses únicamente comerciales e implican a una multiplicidad de públicos, entre otros motivos. Los resultados de este estudio demuestran la preponderancia del marketing en estas tareas: los profesionales no poseen formación en relaciones públicas, pocos destinos poseen planes de comunicación y se dirigen a muy pocos públicos, básicamente a turistas. Como consecuencia, se constata la necesidad de evolución teórica de estos conceptos y de su gestión desde la perspectiva de las relaciones públicas para conseguir un desarrollo del territorio más global, justo, participativo y sostenible

La música para danza de Carlos Suriñach

In addition to his fa me as a composer of symphonic works, Suriñach (1915-1997) has won remarkable international distinction in the field of dance. Suriñach 's extensive cultural background is reflected in several ways. His Spanish nature is demonstrated in the Flamenco tone of his art. His German training reveals itself in a structural integrity along with a very expressive way to convey. His French experience shows in the clarity of his musical thought. His American attributes are his energy, vitality and sweetness of sentiment. Suriñach's musical scores has been featured in the repertoires of Martha Graham, Jose Limon, Pearl Lang, the Ballet Rambert of England and Antonio and his Ballets de Madrid. The Eyes of the Goddes (1991), choreographed by Martha Graham, was also the latest ballet by Suriñach, whose American career began in 1952 with the performance of a piece at an all-percusion concert at The Museum of Modern Art. Since then, commission has followed commission almost without interruption. His music has been played in the major theaters of the world and his works are in the repertories of most American dance companies. This paper is followed by a list which contents Suriñach's ballet works

Tórtola Valencia y la renovación de la danza en España

La figura de Tórtola Valencia se presenta como una personalidad renovadora en el panorama de la danza internacional cuyo legado aunque ha pasado desapercibido puede ser entendido como una contribución a la danza moderna, obteniendo sus mayores éxitos en el mundo hispano. Tórtola Valencia no intentaba reformar la danza como sí lo hizo lsadora Duncan. En vez de eso se concentró en desarrollar una danza derivada de sus sentimientos personales, ideas y experiencias espirituales sobre la antigüedad. Su repertorio de carácter ecléctico, abarca la danza española, la interpretación personal de lo clásico y la reconstrucción intuitiva de la danza histórica. En el primer caso contribuye a la popularización del estilo español en la línea de la danza teatral estilizada próxima a Antonia Mercé. Plásticamente es cercana a la concepción de «Danza Ornamental» de principios de siglo. Pero iba más allá al intentar universalizar la experiencia vital en sus danzas a través de lo que llamó «el estilo natural» y buscando en la historia el motivo inicial sobre el que trabajar a la vez que el pretexto de calidad para sus evoluciones. En este sentido comparte actitudes de fondo con la Nueva Danza desarrollada en el contexto alemán del primer tercio del siglo XX, tanto en aspectos de su proceso creativo y motivaciones como en el hecho de que no haya un estilo unificado o un vocabulario específico de pasos y movimientos para transmitir a posteriores generaciones